Video žaidimų pramonė susiduria su kūrybingumo krize

Video žaidimų pramonė susiduria su kūrybingumo krize

Video Game Industry Faces Creativity Crisis

Neseniai vykusioje diskusijoje Gamescom Asia, Shawn Layden, buvęs Sony Interactive Entertainment America vadovas, išreiškė rimtą susirūpinimą dėl dabartinės vaizdo žaidimų pramonės būklės. Jis pabrėžė, kad pramonė patiria reikšmingą kūrybinio inovacijų sumažėjimą, šią problemą sietinas su pernelyg dideliu pasitikėjimu didelio biudžeto blokuojančiais žaidimais, kurie, jo nuomone, gali privesti prie neįmanomų praktikų.

Renginio metu Laydenas pažymėjo vis mažėjančią vidutinio lygio (AA) žaidimų buvimą, paaiškindamas, kad didėjančios gamybos kainos dideliems pavadinimams, dabar dažnai viršijančioms šimtus milijonų, privertė studijas vengti rizikos. Šis pokytis lėmė tendenciją, kad kūrėjai mėgdžioja sėkmingus pavadinimus, tokius kaip populiarus žaidimas Fortnite, vietoj naujų idėjų tyrimo. Jis pabrėžė, kad įvairumo trūkumas žaidimų kūrime kenkia bendrai žaidimų ekosistemos sveikatai.

Laydenas taip pat pasidalijo savo mintimis apie dirbtinį intelektą žaidimų srityje, paaiškindamas, kad nors jis gali pagerinti kūrimo procesus, jo nereikėtų laikyti revoliuciniu sprendimu. Jis apibūdino AI kaip tik įrankį, kuris padeda supaprastinti užduotis, panašiai kaip dažniausiai naudojamos programos.

Galų gale, Laydeno įžvalgos pabrėžia skubų poreikį atgaivinti kūrybiškumą žaidimų sektoriuje. Jis propaguoja didesnį unikalių, mažo biudžeto žaidimų vertinimą ir palaikymą, kurie galėtų atgaivinti inovacijas ir užtikrinti gyvybingą ateitį pramonei.

Kūrybiškumo atgaivinimas žaidimuose: patarimai, triukai ir įžvalgos

Kadangi diskusijos apie žaidimų pramonės ateitį vyksta, ypač atsižvelgiant į neseniai išsakytas nuomones tokių pramonės veteranų kaip Shawn Layden, būtina žaidėjams, kūrėjams ir pramonės entuziastams permąstyti mūsų santykį su vaizdo žaidimais. Štai keletas patarimų, gyvenimo triukų ir įdomių faktų, kurie gali padėti orientuotis šiame besikeičiančiame kraštovaizdyje ir kartu palaikyti kūrybišką įvairovę, kuri išlaiko žaidimų gyvybingumą.

1. Tyrinėkite indie žaidimus: Su vidutinio lygio žaidimų sumažėjimu indie kūrėjai imasi užpildyti šią spragą. Tyrinėkite platformas kaip Steam, itch.io arba Nintendo eShop, kad atrastumėte inovatyvius pavadinimus, sukurtus mažų komandų. Šie žaidimai dažnai siūlo unikalią mechaniką ir pasakojimą, kurie skiriasi nuo pagrindinių blokuojančių žaidimų.

2. Palaikykite crowdfunding platformas: Tokios platformos kaip Kickstarter ir Indiegogo leidžia žaidėjams finansiškai palaikyti žadėjančius projektus, kurie gali netelpa į didžiųjų studijų modelius. Ieškokite žaidimų, kurie jus dominante ir prisidėkite prie tų, kurie atitinka jūsų žaidimų pageidavimus.

3. Įsitraukite į žaidimų „jam’us“: Žaidimų „jam’ai“ yra renginiai, kuriuose kūrėjai per trumpą laiką, paprastai 48 valandas, kuria žaidimus. Dalyvavimas ar sekimas šių renginių gali supažindinti su naujomis idėjomis ir koncepcijomis, kurios dažnai būna eksperimentinės. Galbūt net atrasite savo mėgstamiausią žaidimą!

4. Stebėkite naujas technologijas: Nors dirbtinis intelektas yra aktuali tema, tai tik viena iš daugelio technologinių pažangų, formuojančių žaidimus. Virtuali realybė (VR), papildyta realybė (AR) ir debesų žaidimai taip pat daro įtaką. Laikydamiesi informuoti, galite atpažinti naujas žaidimo patirtis ir tendencijas.

5. Bendraukite su bendruomene: Prisijunkite prie forumų, subreddits ar Discord serverių, skirtų nišiniams žanrams ar indie žaidimams. Bendraujant su panašiai mąstančiais žaidėjais, galite rasti paslėptų brangakmenių ir paskatinti diskusijas apie inovacijas žaidimų srityje.

6. Kurkite ir dalinkitės turiniu: Nesvarbu, ar mėgstate kurti žaidimų apžvalgas, informacinius video ar gerbėjų meną, savo aistros dalijimasis gali prisidėti prie diskusijos apie kūrybiškumą žaidimuose. Tokios platformos kaip YouTube ir Twitch siūlo būdus parodyti savo unikalų požiūrį ir susisiekti su kitais.

7. Sekite pramonės naujienas: Supratimas apie verslo pusę ir tendencijas, formuojančias pramonę, gali padėti jums ginti įvairias žaidimų patirtis. Tokios svetainės kaip Gamasutra suteikia įžvalgų apie vystymąsi, tendencijas ir pramonės iššūkius.

Įdomus faktas: Ar žinojote, kad pirmasis vaizdo žaidimas, kuris turėjo visiškai interaktyvią 3D aplinką, buvo „Wolfenstein 3D”, išleistas id Software 1992 metais? Šis svarbus pavadinimas atvėrė duris begalėms inovacijoms žaidimų dizaino srityje.

Apibendrinant, nors vaizdo žaidimų pramonė susiduria su iššūkiais, yra daugybė būdų, kaip žaidėjai ir kūrėjai gali skatinti kūrybiškumo ir inovacijų kultūrą. Palaikydami įvairius projektus, bendraudami su bendruomene ir tyrinėdami naujas technologijas, mes visi galime prisidėti prie gyvybingos ir įdomios ateities žaidimuose. Daugiau informacijos apie tai, kaip pramonė vystosi, rasite svetainėje GamesIndustry.biz.

The source of the article is from the blog trebujena.net