Annabelle Stephenson
Martyn Ware, viens no grupas Heaven 17 oriģinālajiem dalībniekiem, nesen dalījās ar informāciju par piedāvājumu, ko Rockstar Games ir izteikusi attiecībā uz viņu dziesmu ‘Temptation’ gaidāmajā Grand Theft Auto 6. Ierakstā, kas izsauca ievērojamu interesi platformā X, Ware atklāja, ka viņa izdevēji bija pieprasīti iekļaut šo dziesmu jaunākajā populāro videospēļu sērijas izlaidumā.
Sākumā, piepildīts ar entuziasmu par finansiālajām perspektīvām, Ware bija pārsteigts, apskatot piedāvājumu par $7,500. Šī summa bija domāta ne tikai dziesmas izmantošanai GTA 6, bet arī centās novērst jebkādas turpmākas autoratlīdzības no šī līguma. Ware sniedza salīdzinājumu, lai izceltu lielo atšķirību, norādot, ka iepriekšējais Grand Theft Auto izdevums, kā ziņots, nopelnīja pārsteidzošus $8.6 miljardus ieņēmumu.
Diskusijas par piedāvājuma taisnīgumu uzsākušās tiešsaistes forumos. Kamēr daži lietotāji diskutēja par plašas auditorijas ekspozīcijas priekšrocībām pret finansiālo atlīdzību, citi kritizēja zemo samaksu kā nepietiekamu, ņemot vērā spēles potenciālo peļņu.
Galu galā izskatās, ka Heaven 17 ir nolēmuši, ka piedāvātā summa neatspoguļo viņu mūzikas vērtību, norādot, ka ir maz ticams, ka viņi turpinās šo darījumu. Vai ekspozīcija ir vērta tik zemas sākotnējās samaksas, joprojām ir strīdīgs temats mākslinieku un fanu vidū.
Heaven 17 reakcija uz piedāvājumu no Rockstar Games izgaismo plašāku sarunu par mūzikas tiesībām un atlīdzību videospēļu industrijā. Daudzi mākslinieki saskaras ar līdzīgām situācijām, kad viņiem tiek piedāvāta minimāla atlīdzība par viņu mūzikas izmantošanu, īpaši tādā ienesīgā vidē kā videospēles.
Viens nozīmīgs jautājums, kas izriet no šīs situācijas, ir: Kāpēc mākslinieki un mūziķi bieži saņem tik zemas piedāvājumus par savu darbu videospēlēs? Atbilde ietver faktoru kombināciju, tostarp digitālās vides attīstību, kur budžeta ierobežojumi un biznesa modeļi būtiski atšķiras starp dažādām platformām. Lai gan videospēles ģenerē būtiskus ieņēmumus, to sadale radošajās industrijās joprojām ir ļoti apstrīdēta.
Vēl viens svarīgs jautājums ir: Kā salīdzināt ekspozīciju caur videospēlēm ar tradicionālajiem mūzikas ieņēmumu plūsmām māksliniekiem? Lai gan dziesmas iekļaušana populārā spēlē patiešām var palielināt mākslinieka redzamību un iepazīstināt viņa mūziku jaunām auditorijām, nekavējoties finansiālā atdeve bieži ir strīdīgs jautājums. Daudzi apgalvo, ka ekspozīcija nemaksā rēķinus, un ir nepieciešams taisnīgs līdzsvars starp samaksu un reklāmas iespējām.
Galvenās problēmas, kas saistītas ar šo tēmu, ir mākslinieku tiesību aizsardzība un taisnīga atlīdzība. Tā kā arvien vairāk mūziķu kļūst apzinātas par šīm dinamikām, pieaug spiediens uz spēļu izstrādātājiem piedāvāt labākus nosacījumus. Turklāt potenciālā atsaucība no fanu un mākslinieku puses var kaitēt šo uzņēmumu reputācijai, ja tos uzskata par radošo darbu novērtēšanas samazināšanu.
Ir gan priekšrocības, gan trūkumi pašreizējā mūzikas licencēšanas stāvoklī videospēlēs.
Priekšrocības:
1. Ekspozīcija: Mākslinieki var sasniegt plašākas auditorijas un potenciāli palielināt koncertu apmeklējumu un mūzikas pārdošanu, pateicoties asociācijai ar populārām spēlēm.
2. Jauni ieņēmumu avoti: Mūzikas integrācija videospēlēs var radīt papildu ienākumus māksliniekiem caur licencēšanas līgumiem.
Trūkumi:
1. Zema atlīdzība: Piedāvājumi var nepietiekami novērtēt darbu, kā to redzām Heaven 17 gadījumā.
2. Ilgtermiņa autoratlīdzības: Mākslinieki var nonākt pie tā, ka atsakās no turpmākajām autoratlīdzībām, kas var būt nozīmīgas, īpaši, ja spēle turpina labi pārdot laika gaitā.
Par tiem, kuri interesējas par mūzikas, spēļu un atlīdzības mijiedarbību, ir pieejami vairāki resursi, kas sniedz vērtīgu ieskatu. Daži noderīgi saites ietver:
– Rockstar Games
– Heaven 17 Oficiālā Lapa
– SoundExchange
Šī situācija ir spēcīgs atgādinājums par nepieciešamību turpināt dialogu par taisnīgu atlīdzību radošajās industrijās, it īpaši, ņemot vērā, kā digitālās platformas un tradicionālie biznesa modeļi turpina attīstīties.
