John Nowacky
Serwer Minecraft o nazwie Miladycraft stał się znacznie więcej niż tylko wirtualnym miejscem spotkań dla graczy. Przekształcił się w immersyjne dzieło sztuki, które zagłębia się w dziedziny filozofii i mikrospołeczności. Stworzony przez twórców projektów NFT Remilia Corporation, Miladycraft pełni rolę unikalnej platformy, na której członkowie mogą się gromadzić i doświadczać bogatej narracji pełnej opowieści.
Założyciele serwera uważają go za dzieło sztuki samym w sobie. „Biała Księga Serwera Minecrafta Milady World” została napisana przez dwójkę członków społeczności pod nadzorem założycielki kolekcji, Charlotte Fang. Dokument bada koncepcję społecznościowości w świecie wirtualnym i ma na celu sięgnąć do ludzkiej tendencji do wewnętrznego spełnienia.
Modpack i serwer Miladycraft zostały również wykorzystane do eksperymentów społecznych, takich jak niedawno zorganizowany Drugi Rocznikowy Bal Wielkiej Remilii. To wielkie wydarzenie miało na celu odtworzenie atmosfery balu z prawdziwego świata, z awatarami uczestników ubranymi w wirtualną galową odzież i towarzyszącymi im osobami towarzyszącymi.
Idea stojąca za wymogiem przyniesienia towarzyszki, preferowana kobiety, nie była wynikiem tradycyjnych powodów. Organizatorzy wydarzenia wierzyli, że takie podejście zmniejszy ryzyko trolli i irytujących żartownisiów. Twierdzili, że proporcje płci uczestników matematycznie określą poziom zabawy na imprezie, chociaż to nie było ściśle egzekwowane.
Podczas gdy niektórzy śpieszyli się, aby znaleźć towarzyszkę na wirtualny bal, twórczyni Milady, Fang, surowo zabraniała prowadzenia procesu randkowania wyłącznie przez internet. Zachęcano członków społeczności do nawiązywania interakcji z ludźmi w rzeczywistym świecie, aby znaleźć towarzysza na wydarzenie.
Poza eksperymentami społecznymi i wydarzeniami, Miladycraft uważany jest również za dzieło sztuki. Założyciele, Scorched Earth Policy i Onno, udokumentowali swoje dyskusje na temat wpływu Minecrafta na nowoczesną grę i społeczeństwo w „Białej Księdze Serwera Minecrafta Milady World”. Argumentowali, że Minecraft, jeśli odpowiednio zarządzany, może służyć jako metaverse i odzwierciedlenie ludzkiego doświadczenia.
Biała księga zagłębia się w zależności między rzeczywistością a wirtualnym światem gier, podkreślając, że społecznienie w wirtualnej rzeczywistości może być równie znaczące jak w życiu realnym. Założyciele twierdzą, że granie jest prekursorem nieuchronnej ery cyfrowo symulowanej rzeczywistości.
Ostatecznie, Miladycraft stanowi dowód na zbieżność gier i sztuki, prowokując do refleksji na temat możliwości wirtualnych światów i ludzkiego doświadczenia w nich.
Dodatkowe fakty:
1. Minecraft, sandboksowa gra wideo opracowana przez Mojang Studios, pozwala graczom budować i eksplorować wirtualne światy za pomocą klocków i różnych materiałów.
2. Serwer Miladycraft jest częścią większej społeczności Minecrafta, gdzie gracze mogą nawiązywać kontakty z innymi i współpracować przy projektach budowlanych.
3. Użycie Minecrafta jako medium sztuki nie ogranicza się do Miladycrafta. Wielu artystów i twórców wykorzystało grę do tworzenia złożonych struktur, rzeźb i interaktywnych doświadczeń.
4. Koncepcja gier jako sztuki była tematem dyskusji od wielu lat, niektórzy twierdzą, że gry wideo mogą być uważane za formę wyrazu artystycznego.
5. NFT, czyli tokeny niwymienne, zdobyły popularność w świecie sztuki. Pozwalają one artystom zamienić swoją pracę w tokeny i sprzedawać ją jako unikalne cyfrowe aktywa.
Kluczowe pytania:
1. W jaki sposób zbieżność gier i sztuki wpływa na nasze postrzeganie i zaangażowanie z wirtualnymi światami?
2. Czy gry wideo, takie jak Minecraft, mogą być uważane za legitymną formę sztuki? Jakie kryteria należy zastosować do ustalenia tego?
3. Jakie są potencjalne korzyści płynące z wykorzystania gier jako medium wyrazu artystycznego i eksploracji?
4. W jaki sposób koncepcja społecznościowości w przestrzeniach wirtualnych różni się od interakcji społecznych w świecie fizycznym? Jakie są implikacje dla budowania społeczności i relacji międzyludzkich?
Kluczowe wyzwania lub kontrowersje:
1. Niektórzy krytycy twierdzą, że gry wideo nie mogą być uważane za sztukę, ponieważ są głównie przeznaczone dla rozrywki i brak im głębokości i złożoności związanych z tradycyjnymi formami sztuki.
2. Użycie NFT w obszarze gier i sztuki wzbudziło obawy dotyczące wpływu na środowisko i komercjalizacji cyfrowej sztuki.
3. Bilansowanie swobody wyrazu w wirtualnych światach z koniecznością egzekwowania zasad i zapobiegania nadużyciom, takim jak trolling czy nękanie, stanowi ciągłe wyzwanie.
4. Dostępność wirtualnych światów i gier jako sztuki może być ograniczona przez czynniki takie jak koszty sprzętu, dostęp do internetu i wiedza na temat medium.
Zalety:
1. Gra jako sztuka zapewnia nowy sposób na wyrażenie artystyczne i kreatywność, pozwalając twórcom na interakcję z dużą i zróżnicowaną publicznością.
2. Wirtualne światy oferują możliwości na immersywne i interaktywne doświadczenia, które mogą przekroczyć granice fizycznych instalacji artystycznych.
3. Gra jako sztuka może kwestionować tradycyjne pojęcia tego, co stanowi sztukę i poszerzać granice kreatywności.
4. Zbieżność gier i sztuki może sprzyjać budowaniu społeczności i relacji społecznych między graczami i twórcami.
Wady:
1. Komercjalizacja gier jako sztuki może priorytetować zyski ponad integralność artystyczną i wyraz.
2. Wymagania techniczne gier i wirtualnych światów mogą ograniczać dostępność dla niektórych osób, szczególnie tych posiadających ograniczone zasoby lub niepełnosprawności.
3. Przestrzenie online mogą być podatne na toksyczne zachowania i nękanie, stwarzając wyzwania dla stworzenia bezpiecznych i inkludujących środowisk dla wyrazu artystycznego.
4. Użycie NFT w przestrzeni gier i sztuki wzbudziło obawy dotyczące ekskluzywności i zrównoważonego rozwoju środowiskowego.
Sugerowane powiązane linki:
Studia Mojang
Oficjalna Strona Minecrafta
NFT – Tokeny Niwymienne
